SEMINÁRIO PERMANENTE DE ETNOMUSICOLOGIA E ESTUDOS EM MÚSICA POPULAR
O Seminário Permanente de Etnomusicologia e Estudos em Música Popular, criado em 2022, é o evento central do Grupo de Investigação com o mesmo nome, e reúne todos os seus investigadores — integrados, colaboradores ou em doutoramento —, com periodicidade mensal ou bimensal. Durante duas horas, são debatidas as pesquisas recentes de investigadores internos e externos ao grupo, nacionais e estrangeiros, mantendo sempre um equilíbrio de género e dos diferentes níveis de carreira. A programação é da responsabilidade de Filippo Bonini Baraldi, Andrew Snyder e Susana Sardo.
2026-06-16 | 14h30 | NOVA FCSH, Lisboa | Campus Avenida de Berna | Torre A, Sala A106 & Online
Entrada livre, presencial e online. O seminário decorrerá em inglês.
Cantar o Pacífico Negro: Raça, Indigeneidade e Música Popular na Austrália
Gabriel Solis | University of Washington
Ao longo dos últimos 150 anos, os géneros musicais originários das comunidades negras dos EUA e das Caraíbas — dos Spirituals ao Hip Hop — têm sido uma profunda fonte de inspiração para músicos e ativistas indígenas na Austrália e em toda a região do Pacífico. Serviram de veículos para o desenvolvimento estético, a filosofia política, a ligação transnacional e o prazer profundo. Ao mesmo tempo, representaram um elemento particularmente importante na integração e no enraizamento das comunidades aborígenes e melanésias na modernidade global. Esta apresentação baseia-se na pesquisa etnográfica para explorar a ressonância contemporânea desta história para os australianos indígenas. Motivada em parte pela viragem global nos estudos de jazz, questiona o que uma perspectiva de uma região remota e comercialmente marginalizada do alcance global destes géneros nos pode revelar sobre a música, algo que não podemos compreender a partir de uma perspectiva centrada nos EUA. Teoricamente, este estudo convida à reflexão sobre a negritude e a identidade indígena enquanto formações sociais transnacionais no seio das colónias de colonização anglo-saxónica e o papel da música na criação destas formações sociais. A literatura sobre este tema tende a partir dos escritos de Patrick Wolfe e, por isso, está orientada para a economia política; tende também a compreender cada formação através da sua relação com a produção da branquitude. Defendo que o musical Black Pacific oferece uma perspetiva sobre a importância do afeto e da estética como lentes teóricas, e se insere numa crescente literatura sobre as relações entre comunidades negras e indígenas que procura evitar a centralização da branquitude.
Gabriel Solis | Professor de Música e Reitor da Divisão de Artes da Universidade de Washington, em Seattle. É etnomusicólogo e historiador da música cujo trabalho se centra na estética, no papel da historicidade e da repetição na improvisação e na modernidade musical global no Pacífico. É autor dos livros Monk’s Music (2008) e Thelonious Monk Quartet with John Coltrane at Carnegie Hall (2013) e coeditor, com Bruno Nettl, de Musical Improvisation: Art, Education, Society (2009). Os seus artigos sobre estes e outros temas foram publicados em revistas de música, história, sociologia e informática. O seu próximo livro, Singing the Black Pacific, será publicado pela Oxford University Press.