Yanis El-Masri

Compositor e doutorando em Composição Musical na Universidade de Aveiro, onde desenvolve o projeto Bridging the gap: Standardization of expanded compositional techniques for electric guitar as a means of sonic, aesthetic and cultural enrichment of Western Art Music, financiado pela Fundação para a Ciência e a Tecnologia. É mestre e licenciado em Composição Musical pela mesma instituição, tendo sido orientado pelo Professor Evgueni Zoudilkine e distinguido com uma bolsa de mérito (2021). A sua dissertação de mestrado intitula-se Concerto de câmara para guitarra elétrica expandida e ensemble misto: uma exploração de timbre e técnicas estendidas.

Iniciou os estudos musicais em 2005 no Kuwait, com formação em piano clássico (ABRSM), guitarra elétrica e oud. Frequentou o Conservatório Estatal de Moscovo (2016/2017), onde trabalhou com os Professores Roman Ledenyov, Yuri Kasparov, Tatiana Chudova e Yuri Vorontsov. Em 2015, venceu o 2.º prémio no Concurso MGIM A.G. Schnittke e recebeu um Diploma Especial no Volshebnaya Lira, pelas peças Quarteto de Cordas n.º 1 e Eurabia.

A sua obra inclui peças a solo, orquestrais, música para cinema e eletrónica, no âmbito da música erudita ocidental e experimental. As suas composições foram apresentadas em locais como a Casa da Música (Portugal), Clube Árabe de Viña del Mar (Chile) e Conservatório de Moscovo (Rússia), por intérpretes como Oumeima El-Khalil, Orquesta Marga Marga, David Lloyd, Alabiev Quartet e outros.

Compôs bandas sonoras para filmes exibidos e premiados em festivais internacionais. Destaca-se A Mind Sang / A Mãe de Sangue (2019), de Vier Nev, distinguida em Annecy, Monstra e Animaphix, cuja banda sonora foi aclamada pela crítica. Desde 2021, o filme integra exposições das galerias Wonderspaces (EUA).

Em 2021, lançou Apartment L.P. com a banda Good Day MACHINE e teve a sua peça String Quartet No. 2 selecionada por Peter Rundel para a 4.ª Academia de Verão do Remix Ensemble. Os seus interesses de investigação incluem poliestilismo, microtonalidade culturalmente informada e o uso idiomático de instrumentos elétricos amplificados na música erudita.

Projeto de Doutoramento

Título
Bridging the gap: Standardization of expanded compositional techniques for electric guitar as a means of sonic, aesthetic and cultural enrichment of Western Art Music

Orientação
Evgueni Zoudilkine

Resumo
A guitarra elétrica passou por uma rápida evolução dentro da Música Popular. Do ponto de vista da música erudita ocidental, as suas possibilidades ilimitadas oferecem desafios composicionais. As abordagens composicionais possíveis para o instrumento raramente são ensinadas e devido à sua complexidade, os compositores acabam por evitar o instrumento, o que dá origem a obras limitadas (Noseworthy, 2023). Embora a maioria dos instrumentos tenha sido sistematizada academicamente, esse não é o caso da guitarra elétrica (Banks, 2013). No entanto, este instrumento apresenta um elevado potencial para o enriquecimento da música erudita ocidental, sendo considerado um “instrumento do povo” (Poss, 1998). Através da investigação do impacto das tecnologias – os modelos de guitarra elétrica, pedais e amplificadores – na estética sonora, características e técnicas performativas, o principal objetivo deste projeto é criar uma ferramenta de orquestração que facilite uma inclusão mais ampla da guitarra elétrica na música erudita ocidental. A ferramenta será aplicada em novas obras para o instrumento em diferentes ambientes, enriquecendo assim o repertório para o instrumento.

Palavras-chave
Guitarra elétrica; Ferramenta de orquestração; Enriquecimento sonoro; Música eletroacústica; Música de Erudita Ocidental; Re-performabilidade.

Financiamento
Fundação para a Ciência e a Tecnologia (UI/BD/06603/2024)