Departamento de Comunicação e Arte | Universidade de Aveiro
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Portugal
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Guillermo Bocanegra
Guillermo Bocanegra é investigador-artista colombiano cuja prática se desenvolve na convergência entre a interpretação musical, a criação contemporânea, a docência e a investigação artística. Guitarrista, compositor e professor a tempo inteiro na Faculdade de Artes ASAB da Universidad Distrital Francisco José de Caldas, o seu percurso revela uma linha de trabalho centrada na música contemporânea latino-americana, nas novas músicas e na performance enquanto espaço de produção de conhecimento. É atualmente doutorando em Criação Artística na Universidade de Aveiro, onde a sua investigação explora abordagens inter e transdisciplinares orientadas para a produção de conhecimento relacional. Neste enquadramento, o seu perfil define-se menos pela separação entre atividade artística e atividade académica do que por uma prática integrada, na qual interpretar, criar, documentar e comunicar fazem parte do mesmo processo de investigação.
A sua formação articula interpretação, composição, pedagogia e reflexão metodológica. Estudou guitarra clássica na Pontificia Universidad Javeriana, realizou estudos de composição no CEAMC, em Buenos Aires, com formação complementar em interpretação guitarrística, frequentou seminários de mestrado em Interpretação de Música Latino-Americana do Século XX na Universidad Nacional de Cuyo e concluiu ainda um mestrado em Educação com Tecnologias na Universidad Distrital. Este percurso contribuiu para uma compreensão alargada da prática musical, não apenas como execução especializada, mas também como mediação crítica, experiência situada e dispositivo de transferência de conhecimento incorporado. Esta perspetiva prolonga-se na sua atividade docente e investigadora, onde convergem interpretação, música de câmara, improvisação, composição e performance.
Enquanto intérprete, Bocanegra desenvolveu uma produção discográfica centrada em repertórios contemporâneos, com trabalhos a solo como La otra guitarra (2002), …círculo de tierra roja… (2009) e Ciclo del Exilio (2018). Em paralelo, integra dois agrupamentos de referência no panorama da música contemporânea colombiana: Trip Trip Trip e Ensamble CG. Com o Trip Trip Trip tem apresentado repertórios da Colômbia e da América Latina através da criação, dos arranjos, da circulação internacional e de uma atividade discográfica continuada. Com o Ensamble CG participou em estreias, concertos monográficos e práticas experimentais dedicadas à divulgação de compositores colombianos. Mais do que realizações complementares, estas experiências coletivas constituem contextos de experimentação nos quais a escuta, a colaboração e a performatividade se tornam procedimentos de criação artística.
Projeto de Doutoramento
Título
Outro Ritual. Performance musical y conhecimento relacional
Orientação
Horácio Tomé Marques (orientador)
Jorge Salgado Correia (coorientador)
Resumo
Esta proposta doutoral investiga o ritual contemporâneo da performance musical como conjunto de protocolos que regula a experiência estética do concerto, impulsionada por uma inconformidade decisiva: a distância crescente entre o público e as artes contemporâneas. Esta inquietação remete a uma problemática mais ampla: a insuficiente atenção às relações entre nós e ao meio humano e não humano, bem como aos modos pelos quais certos formatos artísticos rígidos, hierárquicos e elitistas erodem a possibilidade de encontro. Em resposta, o projeto propõe repensar o concerto como território de copresença, cuidado e interação através da criação de um corpus de obras que ensaia outros rituais para intérpretes e públicos. A sua singularidade reside em intervir no próprio protocolo do acontecimento, desierarquizar o espaço e articular performance, corpo, escuta, cenografia, multimodalidade e participação ativa como núcleo da experiência. Metodologicamente, a investigação artística desenvolve-se através de laboratórios, ensaios, performances públicas, documentação e reflexão crítica. Como resultado, o projeto procura ampliar o campo de ação da performance e contribuir para o conhecimento relacional e sensível. A sua pertinência reside em que, perante crises complexas, fortalecer as relações constitui
Palavras-chave
Investigação artística; Performance musical; Ritual; Conhecimento relacional; Participação ativa; Multimodalidade.